柏林音乐节指南，欢迎到人间乐园

夏天的时候，柏林郊区的电子音乐节是全欧洲年轻人最兴奋的事情。上百万人自带帐篷，一起不分昼夜地在露天场地狂欢。仿佛是1969年的伍德斯托克场景再现 —-和伍德斯托克一样，今天的孩子同样用音乐来抵抗麻木和丑陋的现实。我那些同学们从5月就开始计划7月初参加在柏林郊区湖边的音乐节的采购清单。

Fusion音乐节

真正的Techno星系

我记得有一次在中国认识一个柏林的朋友，因为提到了Fusion音乐节，他激动得两眼放光，握着我的手说“你知道Fusion音乐节！那么从现在开始，我宣布你成为我最好的朋友了”。

Fusion Festival 2012 Germany

音乐联系着人们，无论你是谁，只要你热爱电子音乐，我们就是朋友。

Berlin Atonal

实验电子＋视觉影像艺术＋废弃发电厂

诞生于1980年代西柏林的Atonal音乐节无疑是当时实验电子音乐的代表，位于柏林市中心Kopenicker大街上一个庞大的由废弃发电厂（Kraftwerk Berlin）改建的场地。自2007年大名鼎鼎的Tresor俱乐部进驻这里，每个来这里的人都会对这个没有窗户的迷宫式的巨型建筑到底是做什么的产生疑惑。

德国电子乐的根源具有一种更加实验性的气质。在80年代柏林墙阴影下，一种工业、后摇和前卫音乐的混合体的兴起贯穿了80年代。在SO36等俱乐部中声名大噪。在Berlin Atonal汇聚了起来。Berlin Atonal是未来Tresor的创始人Dimitri Hegemann创办的一个音乐节。BERLIN ATONAL自2013年重启以来，由全新团队（Laurens von Oswald, Harry Glass and Paulo Reachi）掌舵。

如今的BERLIN ATONAL已经回到了探索电子音乐的前沿，每年夏天满载着“一船”的有灵感并不愿妥协的艺术家们到Tresor，OHM和当时疯狂蔓延衍生，凌驾于Tresor和OHM之上的工业空间，即Kraftwerk Berlin。瞥一眼今年的阵容，各派高手看得你眼花缭乱，可见路子越来越广了，Equiknoxx, Wolf Eyes, Shackleton and JASSS都来了！这一切说明柏林啊，柏林，你从来就是个前卫的弄潮儿。

柏林不乏在这样的工业建筑里举办的音乐活动，但有这样渊源的，只有一个。

刚刚过去的这个夏天，柏林原来的一家发电厂，每年一度的“无调”（Atonal）实验电子音乐节正在这里举行，我的朋友丹尼尔·费舍尔（Daniel Fisher），也就是化名“物理疗法”（Physical Therapy）的DJ，提了一个让人吃惊的问题：如果所有的发电厂如今都变成夜店，那我们的电从哪儿来？之后的那个礼拜，当Berghain一家影响巨大的柏林夜店，同样位于一座前东德的联合热电厂，在它每周六到周一举办的“夜店之夜”（Klubnachts）活动期间被灯光照亮时，问题仍未获得解答。

建筑内的空调停运了几个小时，室内温度升到了创纪录的高度，而舞厅里形似洞穴的主舞池则用耀眼的应急灯来照明。然而，夜店并没有关门。人群仍是无所挂碍，甚至衣服也比平时穿得少些。

Freqs of Nature音乐节

嬉皮士迷幻星球

这个夏日里的音乐节更加嬉皮士一些，音乐节的场地，处在一大片原始自然的树林与旷野中，距离柏林只有一个半小时车程。所有的舞台与艺术设计都是木制的，舞台的设计非常可亲，可以供人攀爬把玩，看日出，跳舞，睡觉，接吻，一切都随意自然。

基本上有这些舞台，一个舞台放的是reggae雷鬼乐, 一个放funky舞曲，两个大舞台都是techno。

还有一个舞台叫Forest Stage夜森林，到了晚上才开放，所有木制的齿轮以及轨道都会随着音乐转动，非常鬼魅。

以及Ambient Stage, 是供那些Trip Out的人静静躺下，进行冥想与精神之旅的，它放的音乐以及晚上的灯光都是舒缓而迷幻至极的。

有音乐节的地方自然少不了艺术市场，一整条街都是贩卖手工木雕，羽毛首饰，万花筒，皮草以及各种稀奇古怪艺术品的小商贩，他们同时也是极酷的流浪者与艺术家。与艺术市场毗邻的是临时搭建起来的小饭店和咖啡馆，你随时能喝到纯天然的花草茶，买到冰啤酒，也可以吃着热乎乎的炒面，躺在他们那里闭上眼小憩一会。

大部分的嬉皮都是温柔友善的，他们非常热爱长久地拥抱，静下心来去接纳彼此，进行能量互换。他们跳舞时挥汗如雨，相爱时勿容置疑，逐梦时一往无前，对物质生活轻描淡写，大部分都是素食主义者，只要过着清简的生活，更高精神境界的追求才是他们的所要所想。他们很多一无所有也一无所求的悠然自如的状态，似乎很好地诠释了生命的多样性，像泉水一样汩汩流动，不管明天如何，只要此刻兴高采烈地活着。